Arte y cultura: Gran Bretaña más allá de Shakespeare
Un sábado por la noche de cada septiembre, el Royal Albert Hall de Londres se llena de gente que agita banderas y canta «Land of Hope and Glory» junto con la orquesta. La melodía de este «segundo himno nacional» nació hace más de cien años como una marcha de un compositor de Worcester. ¿Quién era?
Este capítulo sigue la parte del capítulo 4 del manual dedicada al arte y la cultura (Arts and culture). Ninguna otra parte reúne tantos nombres y obras: compositores, obras de teatro, pintores, edificios, diseñadores, escritores y poetas. Las preguntas del examen suelen preguntar quién escribió o hizo qué, así que la mayoría de las secciones de abajo incluyen una tabla de consulta rápida con nombres, campos y obras más conocidas. El cine y la comedia británica entran en «Ocio», así que los encontrará en Ocio y lugares que visitar.
Música: de los Proms a los Beatles
La música en Gran Bretaña abarca una gama enorme, de la clásica al pop moderno, y hay salas de conciertos y eventos musicales por todo el país.
El acontecimiento de música clásica más conocido son los Proms (The Proms): cada verano, ocho semanas de conciertos de orquesta en varios recintos, uno de ellos el Royal Albert Hall (Royal Albert Hall), en Londres. Desde 1927 la temporada la organiza la BBC. El concierto final, la Last Night of the Proms («última noche de los Proms»), es el más famoso y, como los demás conciertos, se emite por televisión.
El nombre es la abreviatura de «promenade concerts», y «promenade» significa pasear. Cuando empezaron los conciertos, en 1895, se quitaron los asientos del centro de la sala para que la gente pudiera comprar una entrada barata y estar de pie o pasear mientras escuchaba. Hoy el centro del Royal Albert Hall sigue reservado a los «Prommers», con entradas de pie.
Los compositores clásicos de un vistazo
La respuesta a nuestra pregunta inicial es Elgar. Hay siete compositores que conviene conocer, y la pregunta más habitual es qué obra es de quién:
Henry Purcell 1659–95
Organista de la abadía de Westminster (Westminster Abbey). Su obra incluye música religiosa y óperas, y creó un sonido claramente británico, distinto de la música del resto de Europa. Su influencia en los compositores británicos todavía se nota hoy.
George Frederick Handel 1685–1759
Nacido en Alemania, se estableció en Gran Bretaña y se hizo ciudadano británico en 1727. Para Jorge I (George I) escribió Water Music (Música acuática), y para el hijo de Jorge I, Jorge II (George II), escribió Music for the Royal Fireworks (Música para los reales fuegos de artificio). Los coros interpretan a menudo su oratorio (una obra larga para coro y orquesta) Messiah (El Mesías), sobre todo en torno a Pascua.
Gustav Holst 1874–1934
Escribió The Planets (Los planetas), en la que cada movimiento trata de un planeta del sistema solar. Convirtió uno de los movimientos, Jupiter, en la melodía de I vow to thee my country, un himno que se canta a menudo en las iglesias británicas.
Sir Edward Elgar 1857–1934
Nacido en Worcester (Worcester), Inglaterra. Es conocido sobre todo por las Pomp and Circumstance Marches (marchas Pompa y circunstancia). La Marcha n.º 1, conocida como Land of Hope and Glory, se toca normalmente en la Last Night of the Proms.
Ralph Vaughan Williams 1872–1958
Compuso para orquestas y coros. Su música debe mucho a las canciones populares tradicionales inglesas.
Sir William Walton 1902–83
Su obra va de las bandas sonoras de cine a la ópera, y escribió marchas para las coronaciones de Jorge VI (George VI) e Isabel II (Elizabeth II). Sus obras más conocidas son Façade, que más tarde se convirtió en ballet, y Belshazzar's Feast (El festín de Baltasar), una obra para un gran coro.
Benjamin Britten 1913–76
Famoso sobre todo por sus óperas, como Peter Grimes y Billy Budd. Su A Young Person's Guide to the Orchestra (Guía de orquesta para jóvenes) toma una melodía de Purcell y la usa para lucir, una tras otra, cada sección de la orquesta. También fundó el festival de Aldeburgh (Aldeburgh festival), en Suffolk, que sigue siendo un gran acontecimiento internacional.
La música real de Handel atrajo a grandes multitudes desde el principio. Una tarde de verano de 1717, Jorge I navegó por el Támesis en la barcaza real mientras unos 50 músicos tocaban Water Music en otro barco; se cuenta que al rey le gustó tanto que la hizo tocar al menos tres veces. Cuando la música de los Royal Fireworks tuvo su ensayo público en 1749, se dice que acudieron más de diez mil personas, y los carruajes se quedaron atascados en el puente de Londres durante tres horas.
Test
Since 1927, which organisation has run the Proms, the summer season of orchestral concerts?
La pregunta en español¿Qué organización dirige desde 1927 los Proms, la temporada de verano de conciertos de orquesta?
La BBC organiza los Proms desde 1927, y por eso los conciertos salen en televisión. El National Trust cuida edificios históricos y espacios naturales; lo verá en el capítulo siguiente.
Test
Which TWO pieces of music were written by George Frederick Handel?
La pregunta en español¿Cuáles DOS de estas obras musicales escribió George Frederick Handel?
Handel escribió Water Music para Jorge I y Music for the Royal Fireworks para Jorge II. The Planets es de Holst, y las Pomp and Circumstance Marches son de Elgar. Un truco para recordarlo: las dos obras de Handel se hicieron para un rey, una sobre el agua y otra con fuegos artificiales.
Test
Which composer wrote the opera Peter Grimes and started the Aldeburgh festival in Suffolk?
La pregunta en español¿Qué compositor escribió la ópera Peter Grimes y fundó el festival de Aldeburgh, en Suffolk?
Britten es conocido por sus óperas, sobre todo Peter Grimes y Billy Budd, y fundó el festival de Aldeburgh. Su Young Person's Guide to the Orchestra está construida sobre música de Purcell, así que los dos nombres suelen aparecer en la misma pregunta.
Música pop, recintos y festivales
Desde el siglo XX, el folk, el jazz, el pop y el rock han florecido en Gran Bretaña. Hay tres razones por las que el pop británico ha influido tanto en el resto del mundo: el inglés se habla en todo el planeta, Gran Bretaña tiene vínculos culturales con muchos países y los británicos son creativos e inventivos.
Desde los años sesenta, la música pop ha sido una de las aportaciones más importantes de Gran Bretaña a la cultura mundial. Los Beatles (The Beatles) y los Rolling Stones (The Rolling Stones) siguen influyendo en la música dentro y fuera del país (vea Gran Bretaña desde 1945). Después llegaron el movimiento punk (Punk) de finales de los años setenta y las bandas de chicos y de chicas de los años noventa.
Grandes recintos: en Londres, el estadio de Wembley (Wembley Stadium) y The O2 (en Greenwich, en el sureste de la ciudad); en Glasgow, el SEC Centre.
Cada año hay festivales de verano por todo el Reino Unido. Glastonbury es el más famoso; otros son el Isle of Wight Festival (festival de la isla de Wight) y Creamfields, un festival de música electrónica de baile. Los grupos más famosos comparten escenario con artistas nuevos.
El National Eisteddfod de Gales (National Eisteddfod of Wales): un festival cultural anual de música, danza, arte y nuevas actuaciones, sobre todo en galés. Incluye varios concursos importantes de poesía en galés.
El Mercury Prize (Mercury Prize): se concede cada septiembre al mejor álbum del Reino Unido e Irlanda.
Los Brit Awards (Brit Awards): una gala de premios anual con muchas categorías, por ejemplo mejor solista británico y mejor grupo británico.
Teatro: el West End, La ratonera y la pantomima
La mayoría de los pueblos y ciudades de Gran Bretaña tienen un teatro, desde grandes salas hasta estudios diminutos. Los teatros son una parte importante de la vida local, con espectáculos de compañías tanto profesionales como aficionadas. El West End (West End) de Londres, también llamado «Theatreland» (Theatreland, «el país de los teatros»), es especialmente famoso. La obra de misterio y asesinato The Mousetrap (La ratonera), de Dame Agatha Christie, está en cartel en el West End desde 1952. Ningún otro espectáculo de la historia ha tenido una primera temporada tan larga.
Al final de cada función, los actores piden al público que guarde en secreto la identidad del asesino. En 1974 la obra pasó del Ambassadors Theatre al St Martin's Theatre, justo al lado; como no hubo interrupción, siguió contando como la misma temporada.
Musicales: de Gilbert y Sullivan a Lloyd Webber
Gran Bretaña tiene una gran tradición de teatro musical. En el siglo XIX, Gilbert y Sullivan (Gilbert and Sullivan) escribieron muchas óperas cómicas que se burlaban de la cultura popular y la política de su época. Algunos ejemplos son HMS Pinafore, The Pirates of Penzance (Los piratas de Penzance) y The Mikado (El Mikado). Todavía hoy las representan grupos profesionales y aficionados. La mayoría se estrenaron en el Savoy Theatre de Londres, que en 1881 se convirtió en el primer edificio público del mundo iluminado enteramente con luz eléctrica.
Un nombre más reciente es el del compositor Andrew Lloyd Webber (Andrew Lloyd Webber), cuyos musicales han triunfado en todo el mundo. Con el letrista (autor de las letras de las canciones) Tim Rice (Tim Rice) escribió Jesus Christ Superstar y Evita, y entre sus otros espectáculos están Cats y The Phantom of the Opera (El fantasma de la ópera).
Un cartel de 1885 de The Mikado, de Gilbert y Sullivan, con las tres hermanas de la historia.
National Library of Scotland, Weir Collection, dominio público, vía Wikimedia Commons
La pantomima y el Fringe de Edimburgo
Una tradición muy británica es la pantomima (pantomime), que aquí no es teatro mudo. En Navidad muchos teatros montan una «panto»: una comedia ligera con canciones, basada en un cuento de hadas y pensada para toda la familia. Uno de los personajes tradicionales es la Dame (the Dame), una anciana interpretada por un hombre. A menudo hay también un caballo o una vaca de pantomima, interpretados por dos actores que comparten un mismo disfraz. Se espera que el público participe a gritos: cuando el villano se acerca a escondidas por detrás del héroe, todos gritan «He's behind you!» («¡Está detrás de ti!»).
Cada verano, la capital escocesa acoge el Festival de Edimburgo (Edinburgh Festival), que en realidad es un conjunto de festivales de arte y cultura. El más grande y conocido es el Edinburgh Festival Fringe (Edinburgh Festival Fringe), o simplemente «el Fringe». Es sobre todo teatro y comedia, y muchos de los espectáculos son experimentales. Para la historia de la comedia británica y la comedia televisiva, vea Ocio y lugares que visitar.
El Fringe empezó sin invitación. Cuando se celebró por primera vez el Festival Internacional de Edimburgo, en 1947, ocho compañías de teatro que no habían sido invitadas fueron de todos modos y actuaron en el «fringe», es decir, en el margen del festival. De ahí viene también el término «fringe theatre» (teatro pequeño y experimental, alternativo).
Los premios de teatro más importantes son los Laurence Olivier Awards (Laurence Olivier Awards), que se entregan cada año en Londres, con categorías como mejor director, mejor actor y mejor actriz. Los premios llevan el nombre de Sir Laurence Olivier (más tarde Lord Olivier), un actor británico recordado sobre todo por sus muchos papeles de Shakespeare.
Test
Is the statement below TRUE or FALSE?
Agatha Christie's play The Mousetrap opened in the West End in 1952, and no show in history has had a longer first run.
La pregunta en español¿La siguiente afirmación es VERDADERA (TRUE) o FALSA (FALSE)? Afirmación: la obra de Agatha Christie The Mousetrap (La ratonera) se estrenó en el West End en 1952, y ningún espectáculo de la historia ha tenido una primera temporada más larga.
Verdadera. The Mousetrap está en cartel desde 1952, la primera temporada más larga de cualquier espectáculo. Recuerde tres cosas: Christie, el West End, 1952.
Test
Which TWO of these were written by Gilbert and Sullivan?
La pregunta en español¿Cuáles DOS de estas obras escribieron Gilbert y Sullivan?
HMS Pinafore y The Mikado son óperas cómicas del siglo XIX de Gilbert y Sullivan. Cats y Evita son musicales del siglo XX de Andrew Lloyd Webber. Una forma fácil de distinguirlas: las antiguas son de Gilbert y Sullivan, las más recientes de Lloyd Webber.
Test
Is the statement below TRUE or FALSE?
The Edinburgh Festival Fringe takes place every summer, and most of its shows are theatre and comedy.
La pregunta en español¿La siguiente afirmación es VERDADERA (TRUE) o FALSA (FALSE)? Afirmación: el Edinburgh Festival Fringe se celebra cada verano, y la mayoría de sus espectáculos son de teatro y comedia.
Verdadera. El Fringe es la parte más grande y conocida del Festival de Edimburgo, que se celebra cada verano en la capital de Escocia. Sus espectáculos son sobre todo de teatro y comedia, y muchos son experimentales.
Arte: de los retratos reales al Turner Prize
En la Edad Media, la mayor parte del arte tenía un tema religioso: pinturas en las paredes de las iglesias e ilustraciones en libros religiosos. Gran parte se destruyó después de la Reforma (Reformation), pero entonces las familias ricas empezaron a coleccionar otros tipos de pintura y escultura.
En los siglos XVI y XVII, muchos de los pintores que trabajaban en Gran Bretaña venían de otros países. Ejemplos son Hans Holbein (Hans Holbein), que pintó a Enrique VIII (Henry VIII) (vea Los Tudor), y Sir Anthony Van Dyck (Sir Anthony Van Dyck), que pintó a Carlos I (Charles I) (vea Los Estuardo). Solo a partir del siglo XVIII se hicieron famosos los artistas británicos, sobre todo los pintores de retratos y de paisajes.
Puede ver obras de artistas británicos e internacionales en galerías de todo el país. Londres tiene The National Gallery, la Tate Modern y la Tate Britain; Cardiff tiene el Museo Nacional (National Museum); y Edimburgo tiene la Galería Nacional Escocesa (Scottish National Gallery).
El Turner Prize (Turner Prize) nació en 1984 para celebrar el arte contemporáneo (el arte que se hace hoy). Lleva el nombre del pintor Joseph Turner. Cada año cuatro obras pasan a la lista de finalistas y se exponen en la Tate Britain, y después se anuncia la ganadora. Se considera uno de los premios de artes visuales más prestigiosos. Entre los ganadores están Damien Hirst y Richard Wright. El propio Turner aparece en el billete de plástico de 20 libras (£20) del Banco de Inglaterra, emitido desde 2020, junto con uno de sus cuadros.
Pintores y escultores de un vistazo
Thomas Gainsborough 1727–88
Retratista que a menudo situaba a sus modelos en escenarios de campo o de jardín.
David Allan 1744–96
Pintor escocés, conocido sobre todo por sus retratos. Una obra famosa es The Origin of Painting (El origen de la pintura).
Joseph Turner 1775–1851
Un paisajista muy influyente, de estilo moderno. Se le atribuye haber hecho la pintura de paisajes más respetada.
John Constable 1776–1837
Un paisajista, famoso por sus escenas de Dedham Vale (Dedham Vale), en el límite entre Suffolk y Essex, en el este de Inglaterra.
Los prerrafaelitas (Pre-Raphaelites)
Un gran movimiento artístico de la segunda mitad del siglo XIX. Sus pintores elegían temas religiosos o literarios y los pintaban con gran detalle y colores vivos. Sus principales miembros fueron Dante Gabriel Rossetti, Holman Hunt y Sir John Millais.
Sir John Lavery 1856–1941
Un retratista de Irlanda del Norte de gran éxito. Entre sus modelos estuvo la familia real.
Henry Moore 1898–1986
Escultor inglés, famoso por sus grandes esculturas abstractas de bronce.
John Petts 1914–91
Artista galés, conocido por sus grabados y vidrieras. Después de que una iglesia de Birmingham (Alabama), en Estados Unidos, sufriera un atentado con bomba en 1963, diseñó para ella una vidriera, pagada con donativos de miles de personas de Gales.
Lucian Freud 1922–2011
Pintor británico nacido en Alemania, conocido sobre todo por sus retratos.
David Hockney 1937–
Una figura clave del movimiento del arte pop (pop art) de los años sesenta, y todavía influyente hoy.
The Hay Wain (El carro de heno, 1821), de Constable, muestra los alrededores de Flatford Mill, junto al río Stour, en Suffolk, cerca de Dedham Vale. Está en la National Gallery de Londres.
John Constable, dominio público, vía Wikimedia CommonsOphelia (Ofelia, 1851–52), del pintor prerrafaelita Millais. El tema viene de Hamlet, de Shakespeare, y el cuadro está en la Tate Britain. Fíjese en el cuidado con que está pintada cada hoja y en lo vivos que son los colores. Para pintarlo, Millais hizo que su modelo, Elizabeth Siddal, pasara días tumbada, completamente vestida, en una bañera llena de agua. Ella cogió un resfriado muy fuerte, y su padre escribió a Millais para pedirle 50 libras (£50) para pagar al médico.
John Everett Millais, dominio público, vía Wikimedia Commons
Test
Which painter is best known for his landscapes of Dedham Vale, on the border of Suffolk and Essex?
La pregunta en español¿Qué pintor es conocido sobre todo por sus paisajes de Dedham Vale, en el límite entre Suffolk y Essex?
Dedham Vale significa Constable. Turner también pintó paisajes, pero se le recuerda por su estilo moderno y por cómo elevó la categoría de la pintura de paisajes. Gainsborough es conocido por sus retratos, y Hockney por el arte pop.
Test
Is the statement below TRUE or FALSE?
Lucian Freud was a Scottish painter who is best known for his landscapes.
La pregunta en español¿La siguiente afirmación es VERDADERA (TRUE) o FALSA (FALSE)? Afirmación: Lucian Freud fue un pintor escocés conocido sobre todo por sus paisajes.
Falsa. Freud fue un pintor británico nacido en Alemania, famoso por sus retratos. El retratista escocés que hay que recordar es David Allan.
Test
What kind of work does the Turner Prize celebrate?
La pregunta en español¿Qué tipo de obra premia el Turner Prize? A: El arte contemporáneo B: La mejor novela de un escritor de la Commonwealth C: Las representaciones teatrales de Londres D: La música clásica
El Turner Prize, creado en 1984 y con el nombre de Joseph Turner, es para el arte contemporáneo. El premio para novelas es el Man Booker Prize for Fiction, y los premios de teatro de Londres son los Laurence Olivier Awards.
Arquitectura: de los castillos normandos al neogótico
Los edificios de Gran Bretaña son ricos y variados. Esta imagen muestra el estilo principal de cada época:
Los estilos arquitectónicos británicos, por orden cronológico. Debajo de cada imagen están los arquitectos y edificios que pueden salir en el examen.
La Edad Media: se construyeron muchas catedrales e iglesias, y muchas siguen en pie, por ejemplo las catedrales de Durham, Lincoln, Canterbury y Salisbury. La Torre Blanca (White Tower) de la Torre de Londres es un buen ejemplo de torre del homenaje normanda (una gran torre central fortificada); la mandó construir Guillermo el Conquistador (William the Conqueror), es decir, Guillermo I.
Las casas de campo: a medida que el campo se volvía más pacífico y los terratenientes se enriquecían, sus casas se hicieron más grandiosas. Aparecieron grandes casas de campo como Hardwick Hall (Hardwick Hall), en Derbyshire, y empezó a desarrollarse un estilo arquitectónico británico. Se construyó en la década de 1590, cuando el vidrio era un lujo, y aun así tiene muchísimas ventanas; la gente del lugar inventó una rima sobre ella: «Hardwick Hall, more glass than wall» («Hardwick Hall, más vidrio que pared»).
El siglo XVII: Inigo Jones (Inigo Jones) se inspiró en la arquitectura clásica (los edificios de la antigua Grecia y Roma) al diseñar la Queen's House (Queen's House, «casa de la Reina») de Greenwich y la Banqueting House (Banqueting House, «casa de banquetes») de Whitehall, en Londres. Más adelante en ese siglo, Sir Christopher Wren (Sir Christopher Wren) creó una versión británica de los estilos muy ornamentados que estaban de moda en Europa; su ejemplo más conocido es la nueva catedral de San Pablo (St Paul's Cathedral) (vea Los Estuardo). La Banqueting House no era solo para banquetes: en 1649 Carlos I fue ejecutado justo delante de ella.
El siglo XVIII: se pusieron de moda los diseños más sencillos. El arquitecto escocés Robert Adam (Robert Adam) marcó los estilos arquitectónicos del Reino Unido, Europa y América. Diseñaba tanto el interior de los edificios como el exterior, como en Dumfries House (Dumfries House), en Escocia. Sus ideas inspiraron a arquitectos de Bath, entre otros lugares; el Royal Crescent (Royal Crescent) de allí es un buen ejemplo. En realidad, sin embargo, lo diseñó John Wood el Joven. Las ideas de Adam solo influyeron en los arquitectos de Bath, así que no dé por hecho que lo construyó él.
El siglo XIX: volvió a ponerse de moda el estilo gótico (gothic) medieval. Al crecer las ciudades, se levantaron en este estilo muchos grandes edificios públicos, como el Parlamento (Houses of Parliament), la estación de St Pancras (St Pancras Station) y los ayuntamientos de ciudades como Mánchester y Sheffield.
El siglo XX: Sir Edwin Lutyens (Sir Edwin Lutyens) fue influyente en todo el Imperio británico. Diseñó Nueva Delhi (New Delhi) como sede del Gobierno de la India. Al terminar la Primera Guerra Mundial, diseñó monumentos a los caídos en muchas partes del mundo, entre ellos el Cenotafio (Cenotaph) de Whitehall. Allí se celebra cada año la ceremonia nacional del Remembrance Day, a la que asisten la reina, políticos y embajadores extranjeros (vea Costumbres y tradiciones).
Hoy: los estudios fundados por arquitectos británicos modernos se encargan de grandes proyectos en el Reino Unido y en todo el mundo. Tres nombres que conviene conocer: Sir Norman Foster (Sir Norman Foster, nacido en 1935), Lord Richard Rogers (Lord Richard Rogers, nacido en 1933) y Dame Zaha Hadid (Dame Zaha Hadid, 1950–2016). El estudio de Hadid ha continuado su trabajo tras su muerte. Puede que haya visto sus obras: Foster participó en el diseño del nuevo estadio de Wembley (vea Deporte), Rogers diseñó el Millennium Dome, hoy conocido como The O2, y Hadid diseñó el Centro Acuático de los Juegos Olímpicos de Londres 2012.
La fachada gótica de ladrillo rojo de la estación de St Pancras y del antiguo Midland Grand Hotel: un ejemplo clásico del neogótico del siglo XIX. La estación estuvo a punto de ser derribada en los años sesenta, pero la salvó una campaña encabezada, entre otros, por el poeta John Betjeman. Hoy hay una estatua de bronce suya dentro de la estación, y también es uno de los poetas del final de este capítulo.
Foto: mgaylard (www.mgaylard.co.uk), CC BY 2.0, vía Wikimedia Commons
Jardines y paisajismo
Gran Bretaña está tan orgullosa de sus jardines y paisajes como de sus edificios. El gran nombre del siglo XVIII es Lancelot «Capability» Brown (Lancelot 'Capability' Brown). Rediseñó los parques de las fincas rurales con amplias praderas de césped, bosquecillos y lagos para que parecieran naturales, como si nadie los hubiera planeado. Era conocido por decir a los propietarios que sus tierras tenían grandes «capabilities» (posibilidades), y de ahí le viene el apodo. Más tarde, Gertrude Jekyll (Gertrude Jekyll) trabajó a menudo con Lutyens, creando jardines llenos de color alrededor de las casas que él diseñaba.
Los jardines siguen siendo una parte importante de los hogares británicos. Cada año, la Chelsea Flower Show (Chelsea Flower Show, exposición de flores de Chelsea) muestra diseños de jardines de Gran Bretaña y del resto del mundo.
Test
Which of the following statements is correct?
La pregunta en español¿Cuál de las siguientes afirmaciones es correcta? A: Sir Christopher Wren diseñó el Cenotafio de Whitehall después de la Primera Guerra Mundial. B: Sir Edwin Lutyens diseñó el Cenotafio de Whitehall después de la Primera Guerra Mundial.
El Cenotafio lo diseñó en el siglo XX Lutyens, que también diseñó Nueva Delhi. Wren fue un arquitecto del siglo XVII, que trabajó más de 200 años antes de la Primera Guerra Mundial; su edificio más famoso es la catedral de San Pablo.
Test
Which TWO of these buildings were built in the 19th-century revival of the gothic style?
La pregunta en español¿Cuáles DOS de estos edificios se construyeron durante el resurgimiento del estilo gótico en el siglo XIX? A: El Parlamento (Houses of Parliament) B: La Queen's House de Greenwich C: La estación de St Pancras D: El Royal Crescent de Bath
El Parlamento y la estación de St Pancras son edificios góticos del siglo XIX. La Queen's House sigue el estilo clásico de Inigo Jones del siglo XVII, y el Royal Crescent de Bath pertenece a los diseños más sencillos del siglo XVIII.
Diseño y moda: de los muebles a la minifalda
Gran Bretaña ha dado muchos grandes diseñadores. Tres destacan en campos distintos, junto con tres diseñadores de moda recientes:
Thomas Chippendale
Diseñador de muebles del siglo XVIII.
Clarice Cliff
Diseñó cerámica de estilo art déco (Art Deco).
Sir Terence Conran
Un interiorista del siglo XX.
Moda
Diseñadores de moda recientes muy conocidos: Mary Quant, Alexander McQueen y Vivienne Westwood.
Cada uno de estos nombres tiene su historia. A Mary Quant se la llama a menudo la «madre de la minifalda» porque la puso de moda en el Londres de los años sesenta, aunque se discute quién la inventó realmente. Westwood llevó el punk a la moda en los años setenta, lo que enlaza con el movimiento punk de la sección de música de arriba. Y Conran abrió la tienda Habitat en 1964, llevando el diseño moderno a los hogares corrientes.
Test
Clarice Cliff is remembered as a designer of what?
La pregunta en español¿Qué diseñaba Clarice Cliff, por lo que se la recuerda? A: Muebles del siglo XVIII B: Interiores del siglo XX C: Vidrieras D: Cerámica art déco
Clarice Cliff diseñó cerámica de estilo art déco. Thomas Chippendale diseñó muebles del siglo XVIII, Sir Terence Conran fue un interiorista del siglo XX y John Petts fue un artista galés conocido por sus vidrieras.
Literatura: premios Nobel, Sherlock Holmes y Harry Potter
La literatura británica tiene una historia larga y muy respetada. Varios escritores británicos han ganado el Premio Nobel de Literatura (Nobel Prize in Literature), entre ellos el novelista Sir William Golding (Sir William Golding), el poeta Seamus Heaney (Seamus Heaney) y el dramaturgo Harold Pinter (Harold Pinter).
Otros escritores son queridos por su literatura popular. En todo el mundo se leen las novelas policíacas de Agatha Christie, e Ian Fleming (Ian Fleming) creó a James Bond (James Bond) en sus novelas. En 2003, The Lord of the Rings (El Señor de los Anillos), de JRR Tolkien (JRR Tolkien), fue elegida por votación la novela favorita del país.
El Man Booker Prize for Fiction (Man Booker Prize for Fiction) se concede cada año desde 1968 a la mejor novela de un escritor de la Commonwealth, Irlanda o Zimbabue. Entre los ganadores están Ian McEwan, Hilary Mantel y Julian Barnes.
Los escritores de un vistazo
Jane Austen 1775–1817
Novelista inglesa: Pride and Prejudice (Orgullo y prejuicio), Sense and Sensibility (Sentido y sensibilidad). Escribió sobre el matrimonio y la vida familiar, y muchos de sus libros se han adaptado a series de televisión o películas.
Charles Dickens 1812–70
Oliver Twist, Great Expectations (Grandes esperanzas). La gente todavía usa los nombres de sus personajes en el habla cotidiana: un Scrooge (Scrooge) es una persona tacaña, y un Mr Micawber (Mr Micawber) es alguien siempre optimista.
Robert Louis Stevenson 1850–94
Adultos y niños siguen leyendo sus libros: Treasure Island (La isla del tesoro), Kidnapped (Secuestrado), Dr Jekyll and Mr Hyde (El extraño caso del Dr. Jekyll y Mr. Hyde).
Thomas Hardy 1840–1928
Novelista y poeta. Sus novelas más conocidas tratan de la vida en el campo: Far from the Madding Crowd (Lejos del mundanal ruido), Jude the Obscure (Jude el oscuro).
Sir Arthur Conan Doyle 1859–1930
Médico escocés y escritor, famoso por las historias de Sherlock Holmes (Sherlock Holmes), uno de los primeros detectives de la ficción.
Evelyn Waugh 1903–66
Escribió novelas satíricas (que se burlan de la sociedad), como Decline and Fall (Decadencia y caída) y Scoop (¡Noticia bomba!). Su libro más famoso es probablemente Brideshead Revisited (Retorno a Brideshead).
Sir Kingsley Amis 1922–95
Novelista y poeta inglés que escribió más de 20 novelas. La más conocida es Lucky Jim.
Graham Greene 1904–91
Sus novelas estaban a menudo marcadas por su fe religiosa: Brighton Rock, The Heart of the Matter (El revés de la trama), Our Man in Havana (Nuestro hombre en La Habana) y The Honorary Consul (El cónsul honorario).
J K Rowling 1965–
Sus libros infantiles de Harry Potter han tenido una enorme popularidad en todo el mundo. Ahora también escribe novelas para adultos.
Algunos de estos escritores tienen su anécdota. Scrooge es el protagonista de A Christmas Carol (Cuento de Navidad), de Dickens, y Mr Micawber sale de David Copperfield, donde no deja de repetir que algo «saldrá» («turn up»). Conan Doyle estudió Medicina en Edimburgo, y se dice que la aguda capacidad de observación de Sherlock Holmes se inspira en uno de sus profesores, el doctor Joseph Bell. Y Evelyn Waugh era un hombre; para complicarlo más, su primera esposa también se llamaba Evelyn, y sus amigos los llamaban «He-Evelyn» y «She-Evelyn» («Evelyn él» y «Evelyn ella»).
Test
Which author created the characters Scrooge and Mr Micawber?
La pregunta en español¿Qué autor creó los personajes de Scrooge y Mr Micawber?
Los dos son personajes de Dickens. Llamar a alguien «un Scrooge» significa que es tacaño con el dinero, y un Micawber es alguien que nunca deja de esperar que las cosas mejoren.
Test
Which of the following statements is correct?
La pregunta en español¿Cuál de las siguientes afirmaciones es correcta? A: Harry Potter, de J K Rowling, fue elegida la novela favorita del país en 2003. B: The Lord of the Rings (El Señor de los Anillos), de J R R Tolkien, fue elegida la novela favorita del país en 2003.
The Lord of the Rings, de Tolkien, quedó primera en la votación de 2003 a la novela favorita del país. Los libros de Harry Potter, de Rowling, son libros infantiles que se hicieron populares en todo el mundo.
Test
What kind of work wins the Man Booker Prize for Fiction?
La pregunta en español¿Qué tipo de obra gana el Man Booker Prize for Fiction? A: Una obra de arte contemporáneo B: Una novela C: Una obra de teatro del West End D: Una película británica
Cada año el Man Booker Prize for Fiction elige una novela; el autor puede ser británico, irlandés, zimbabuense o de otro país de la Commonwealth. Hilary Mantel, Julian Barnes e Ian McEwan lo han ganado. El arte contemporáneo tiene el Turner Prize, el teatro los Laurence Olivier Awards y el cine los premios BAFTA.
Test
Which writer created the detective Sherlock Holmes?
La pregunta en español¿Qué escritor creó al detective Sherlock Holmes?
Sherlock Holmes, uno de los primeros detectives de la ficción, lo creó Sir Arthur Conan Doyle, médico y escritor escocés. Agatha Christie también es famosa por sus novelas policíacas, lo que puede confundir, pero Holmes es de Conan Doyle. Ian Fleming creó a James Bond, y Thomas Hardy escribió sobre la vida en el campo.
Poetas británicos: de Beowulf al Rincón de los Poetas
La poesía británica es una de las más ricas del mundo. Aquí la tiene, época por época:
La época anglosajona: el largo poema Beowulf cuenta la historia de un héroe que lucha contra monstruos. Todavía hoy se sigue traduciendo al inglés moderno.
La Edad Media: entre los poemas que se conservan de esta época están los Canterbury Tales (Cuentos de Canterbury) de Chaucer (vea La Edad Media) y Sir Gawain and the Green Knight (Sir Gawain y el Caballero Verde), sobre un caballero de la corte del rey Arturo (King Arthur).
Shakespeare: además de obras de teatro, escribió muchos sonetos (sonnet), poemas que deben tener exactamente 14 versos, y algunos poemas más largos (vea Los Tudor).
Tras la difusión de las ideas protestantes: algunos poetas se inspiraron en la religión, como John Milton (John Milton), que escribió Paradise Lost (El paraíso perdido). Cuando lo escribió ya estaba ciego, así que dictó el poema entero en voz alta y otras personas lo pusieron por escrito.
Inspirados por la naturaleza: poetas como William Wordsworth (William Wordsworth). Sir Walter Scott (Sir Walter Scott) basó sus poemas en Escocia y en las antiguas historias y canciones de las tierras de la frontera entre Escocia e Inglaterra. También escribió novelas, muchas de ellas ambientadas en Escocia.
El siglo XIX, cuando la poesía era enormemente popular: William Blake y John Keats; Lord Byron y Percy Shelley; Alfred Lord Tennyson; y el matrimonio formado por Robert and Elizabeth Browning (Robert y Elizabeth Browning).
La Primera Guerra Mundial: muchos poetas escribieron sobre lo que vieron y sintieron en la guerra, por ejemplo Wilfred Owen (Wilfred Owen) y Siegfried Sassoon (Siegfried Sassoon).
Más recientemente: entre los poetas populares están Ted Hughes, John Masefield, Sir John Betjeman y Sir Walter de la Mare.
Muchos de los poetas más famosos están enterrados, o tienen un monumento, en el Rincón de los Poetas (Poets' Corner) de la abadía de Westminster.
La primera página de la única copia conservada de Beowulf, escrita hacia el año 1000. Las marcas de quemaduras de los bordes son de un incendio en una biblioteca de Londres en 1731. Hoy se guarda en la British Library. Una de las personas que tradujeron después el poema al inglés moderno fue Seamus Heaney, el premio Nobel mencionado antes; su versión salió en 1999 y fue un éxito de ventas.
British Library, Cotton MS Vitellius A XV, dominio público, vía Wikimedia Commons
Cinco poemas que conviene reconocer
Conviene conocer cinco poemas, y una pregunta podría darle un verso y preguntarle quién lo escribió. Solo necesita reconocer cómo empieza cada uno y quién es el poeta:
"Oh, to be in England"
Robert Browning (1812–89), Home Thoughts from Abroad: lejos de casa, el poeta añora Inglaterra en abril, cuando brotan las hojas nuevas de los olmos y un pinzón canta en el huerto. («Oh, estar en Inglaterra»)
"She walks in beauty, like the night"
Lord Byron (1788–1824), She Walks in Beauty: elogio de una mujer que es como una noche despejada y estrellada, con lo más hermoso de la oscuridad y de la luz reunido en su rostro y sus ojos. («Camina en belleza, como la noche»)
"I wandered lonely as a cloud"
William Wordsworth (1770–1850), The Daffodils (Los narcisos): vagando solo como una nube, el poeta se encuentra de pronto con una gran masa de narcisos dorados. («Vagaba solitario como una nube»)
"Tyger! Tyger! burning bright"
William Blake (1757–1827), The Tyger (El tigre): el poeta habla a un tigre que resplandece en un bosque oscuro y le pregunta qué clase de mano pudo crear algo tan terrible y de forma tan perfecta. («¡Tigre, tigre, que ardes brillante!»)
"What passing-bells for these…"
Wilfred Owen (1893–1918), Anthem for Doomed Youth (Himno a la juventud condenada): los soldados que mueren como animales en el campo de batalla no tienen campanas de iglesia en su funeral, solo el estruendo furioso de los cañones. («¿Qué toques de difuntos para estos…?»)
Dos de estos poemas están ligados a momentos reales. Los narcisos de Wordsworth eran reales: en 1802 él y su hermana Dorothy vieron una enorme extensión de ellos junto al lago Ullswater, en el Lake District. Owen murió el 4 de noviembre de 1918, una semana antes de que terminara la Primera Guerra Mundial, y su madre recibió el telegrama que le comunicaba su muerte el día del Armisticio, mientras las campanas de las iglesias repicaban para celebrar la paz.
Test
Which poet wrote the line 'I wandered lonely as a cloud'?
La pregunta en español¿Qué poeta escribió el verso «I wandered lonely as a cloud» («Vagaba solitario como una nube»)?
Es The Daffodils, de Wordsworth. Era un poeta de la naturaleza, y tanto la nube como los narcisos forman parte de la naturaleza. Byron escribió She Walks in Beauty, Blake escribió The Tyger y Owen escribió sobre la Primera Guerra Mundial.
Repaso: ¿quién vivió en la misma época?
Poner en una misma línea del tiempo a los compositores, pintores y escritores de este capítulo hace que sea más fácil recordarlos. Por ejemplo, Jane Austen, Turner y Constable nacieron con un año o poco más de diferencia, y Elgar, Holst y Conan Doyle vivieron hasta los años treinta.
Cada barra muestra la vida de una persona, con una obra famosa al lado. El fondo se divide en las épocas Estuardo, georgiana y victoriana, y los años desde 1901 en adelante. La barra de Handel empieza en 1685, el año en que nació. Una flecha significa que la persona seguía viva cuando se publicó el manual.
Resumen del capítulo
Los Proms
Temporada de verano de ocho semanas de música de orquesta; organizada por la BBC desde 1927; la Last Night es en el Royal Albert Hall y se emite por televisión
Purcell
Organista de la abadía de Westminster; un estilo claramente británico
Handel
Nacido en Alemania, ciudadano británico en 1727; Water Music (Jorge I), Music for the Royal Fireworks (Jorge II), Messiah
Holst / Elgar
Holst: The Planets y Jupiter; Elgar: nacido en Worcester, Pomp and Circumstance, Land of Hope and Glory
Vaughan Williams / Walton
Vaughan Williams: música popular inglesa; Walton: marchas de coronación, Façade, Belshazzar's Feast
Britten
Las óperas Peter Grimes y Billy Budd; A Young Person's Guide to the Orchestra; festival de Aldeburgh (Suffolk)
El pop desde los años sesenta
Los Beatles, los Rolling Stones; el punk a finales de los setenta; bandas de chicos y de chicas en los noventa
Recintos / festivales
Wembley, The O2 (Greenwich), el SEC Centre (Glasgow); Glastonbury, isla de Wight, Creamfields
Eisteddfod / Mercury / Brits
National Eisteddfod (en galés, con concursos de poesía); Mercury Prize: septiembre, mejor álbum del Reino Unido e Irlanda; Brit Awards
The Mousetrap
De Christie; en el West End desde 1952; la primera temporada más larga
Gilbert y Sullivan
Óperas cómicas del siglo XIX: HMS Pinafore, The Pirates of Penzance, The Mikado
Lloyd Webber
Con Tim Rice: Jesus Christ Superstar, Evita; además, Cats, The Phantom of the Opera
Pantomima
Espectáculo familiar de Navidad; la Dame la interpreta un hombre; un caballo o una vaca interpretados por dos actores
Fringe de Edimburgo
Cada verano; sobre todo teatro y comedia, a menudo experimental
Premios Olivier
Cada año en Londres; con el nombre de Olivier, famoso por sus papeles de Shakespeare
Holbein / Van Dyck
Pintores extranjeros de los siglos XVI y XVII; los retratistas y paisajistas británicos se hicieron famosos a partir del siglo XVIII
Turner Prize
Creado en 1984, para el arte contemporáneo; cuatro obras finalistas expuestas en la Tate Britain; Hirst, Wright
Pintores
Gainsborough (retratos en el campo), Allan (Escocia), Turner (paisajes), Constable (Dedham Vale), los prerrafaelitas, Lavery (Irlanda del Norte), Freud (retratos), Hockney (arte pop)
Moore / Petts
Moore: grandes esculturas abstractas de bronce; Petts: galés, grabados y vidrieras
Arquitectura
Torre Blanca (normanda) → catedrales → Hardwick Hall → Jones (Queen's House, Banqueting House) → Wren (San Pablo) → Adam (Dumfries House, Bath) → neogótico (Parlamento, St Pancras) → Lutyens (Nueva Delhi, el Cenotafio)
Foster / Rogers / Hadid
Arquitectos modernos cuyos estudios trabajan en todo el mundo; Foster (1935–), Rogers (1933–), Hadid (1950–2016)
Capability Brown / Jekyll
Brown: paisajes de aspecto natural; Jekyll: jardines llenos de color, en colaboración con Lutyens; Chelsea Flower Show
Diseño
Chippendale (muebles), Cliff (cerámica art déco), Conran (interiores); Mary Quant, McQueen, Westwood (moda)
Premio Nobel
Golding (novela), Heaney (poesía), Pinter (teatro), entre otros
2003 / Man Booker
The Lord of the Rings, elegida la novela favorita; Man Booker Prize desde 1968: McEwan, Mantel, Barnes
Beowulf, Sir Gawain, Shakespeare (los sonetos tienen 14 versos), Milton (Paradise Lost), Wordsworth, Scott, Owen y Sassoon (Primera Guerra Mundial); el Rincón de los Poetas está en la abadía de Westminster
