El kitabı

4. Bölüm: Modern ve Gelişen Bir Toplum

Kapsam

Sanat ve kültür

Okuma

yaklaşık 20 dk

Sorular

17 soru

Sanat ve Kültür: Shakespeare'in Ötesinde Britanya

Her eylül bir cumartesi gecesi, Londra'daki Royal Albert Hall bayrak sallayan ve orkestrayla birlikte “Land of Hope and Glory” (Umut ve Zafer Ülkesi) şarkısını söyleyen insanlarla dolup taşar. Bu “ikinci milli marşın” ezgisi, yüz yılı aşkın bir süre önce Worcester'lı bir bestecinin yazdığı bir marş olarak doğdu. Kimdi bu besteci?

Bu bölüm, el kitabının 4. bölümündeki “Arts and culture” (Arts and culture, sanat ve kültür) kısmını izliyor. Başka hiçbir kısım bu kadar çok isim ve eser içermez: besteciler, oyunlar, ressamlar, binalar, tasarımcılar, yazarlar ve şairler. Kimin neyi yazdığını ya da yaptığını karıştırmak kolaydır; bu yüzden aşağıdaki kısımların çoğunda isimleri, alanları ve en bilinen eserleri gösteren hızlı başvuru tabloları var. Sinema ve İngiliz komedisi “Leisure” (boş zaman) başlığı altında yer alır; onları Boş Zaman ve Gezilecek Yerler bölümünde bulabilirsiniz.

Müzik: the Proms'tan the Beatles'a

Britanya'da müzik, klasikten modern popa kadar çok geniş bir yelpazeye yayılır ve ülkenin her yerinde konser salonları ve müzik etkinlikleri vardır.

En bilinen klasik müzik etkinliği the Proms'tur (The Proms): her yaz, biri Londra'daki Royal Albert Hall (Royal Albert Hall) olan birkaç mekânda sekiz hafta süren orkestra konserleri. 1927'den beri bu sezonu BBC düzenliyor. Kapanış konseri olan Last Night of the Proms (Proms'un Son Gecesi) en ünlüsüdür ve diğer konserler gibi televizyonda yayımlanır.

Ad, “promenade concerts” (gezinti konserleri) ifadesinin kısaltmasıdır; “promenade” gezinmek, dolaşmak demektir. Konserler 1895'te başladığında salonun ortasındaki koltuklar kaldırılmıştı; böylece insanlar ucuz bir bilet alıp müziği dinlerken ayakta durabiliyor ya da dolaşabiliyordu. Bugün de Royal Albert Hall'un ortası, ayakta bileti olan “Prommer”lara ayrılır.

Bir bakışta klasik müzik bestecileri

Baştaki sorumuzun cevabı Elgar. Bilmeniz gereken yedi besteci var; en çok karıştırılan şey de hangi eserin kime ait olduğudur:

Handel'in kraliyet müziği daha en başından büyük kalabalıklar topladı. 1717'de bir yaz akşamı George I, kraliyet mavnasıyla Thames boyunca ilerlerken, başka bir teknedeki yaklaşık 50 müzisyen Water Music'i çaldı; anlatılana göre kral eseri o kadar beğendi ki en az üç kez çaldırdı. Royal Fireworks müziğinin 1749'daki halka açık provasına on binden fazla kişinin geldiği ve arabaların London Bridge'de (Londra Köprüsü) üç saat mahsur kaldığı söylenir.

Pop müzik, mekânlar ve festivaller

20. yüzyıldan beri halk müziği, caz, pop ve rock Britanya'da büyük gelişme gösterdi. İngiliz popunun dünyanın geri kalanı üzerinde bu kadar büyük etki yaratmasının üç nedeni var: İngilizce dünyanın her yerinde konuşulur, Britanya'nın birçok ülkeyle kültürel bağları vardır ve İngilizler yaratıcı ve yenilikçidir.

1960'lardan itibaren pop müzik, Britanya'nın dünya kültürüne yaptığı en önemli katkılardan biri oldu. The Beatles (The Beatles) ve the Rolling Stones (The Rolling Stones) hem ülke içinde hem de yurt dışında müziği hâlâ etkiliyor (bkz. 1945'ten Sonra Britanya). Ardından 1970'lerin sonundaki punk (Punk) akımı ve 1990'ların erkek ve kız grupları geldi.

• Büyük mekânlar: Londra'da Wembley Stadium ve The O2 (şehrin güneydoğusundaki Greenwich'te); Glasgow'da SEC Centre.
• Yaz festivalleri her yıl Birleşik Krallık'ın her yerinde düzenlenir. En ünlüsü Glastonbury'dir; diğerleri arasında Isle of Wight Festival (Wight Adası Festivali) ve bir dans müziği festivali olan Creamfields vardır. Ünlü gruplar sahneyi yeni sanatçılarla paylaşır.
• Galler Ulusal Eisteddfod'u (National Eisteddfod of Wales): çoğunlukla Galce yapılan; müzik, dans, sanat ve yeni gösterilerden oluşan yıllık bir kültür festivali. Galce şiir için birkaç önemli yarışma içerir.
• Mercury Prize (Mercury Prize, Mercury Ödülü): her Eylül'de Birleşik Krallık ve İrlanda'dan çıkan en iyi albüme verilir.
• Brit Awards (Brit Awards): en iyi İngiliz solo şarkıcı ve en iyi İngiliz grup gibi pek çok kategorisi olan yıllık bir ödül töreni.

Tiyatro: West End, The Mousetrap ve pantomim

Britanya'daki kasaba ve şehirlerin çoğunda, büyük tiyatro binalarından küçük stüdyolara kadar bir tiyatro vardır. Tiyatrolar, hem profesyonel hem de amatör toplulukların oyunlarıyla yerel hayatın önemli bir parçasıdır. Londra'nın “Theatreland” (Theatreland, Tiyatro Diyarı) diye de anılan West End'i (West End) özellikle ünlüdür. Dame Agatha Christie'nin cinayet gizemi The Mousetrap (Fare Kapanı), 1952'den beri West End'de sahneleniyor. Tarihte başka hiçbir oyunun ilk sahnelenme dönemi bu kadar uzun sürmedi.

Her gösterinin sonunda oyuncular seyircilerden katilin kim olduğunu sır olarak saklamalarını ister. 1974'te oyun Ambassadors Theatre'dan hemen yandaki St Martin's Theatre'a taşındı; arada hiç ara verilmediği için bu yine aynı sahnelenme dönemi sayıldı.

Müzikaller: Gilbert ve Sullivan'dan Lloyd Webber'e

Britanya'nın güçlü bir müzikal tiyatro geleneği vardır. 19. yüzyılda Gilbert ve Sullivan (Gilbert and Sullivan), dönemlerinin popüler kültürü ve siyasetiyle dalga geçen pek çok komik opera yazdı. HMS Pinafore, The Pirates of Penzance (Penzance Korsanları) ve The Mikado bunlara örnektir. Profesyonel ve amatör topluluklar bugün hâlâ bu eserleri sahneliyor. Çoğu, 1881'de tamamen elektrik ışığıyla aydınlatılan dünyanın ilk kamu binası olan Londra'daki Savoy Theatre'da ilk kez sahnelendi.

Daha yakın dönemden bir isim, müzikalleri dünya çapında büyük başarı kazanan besteci Andrew Lloyd Webber'dir (Andrew Lloyd Webber). Söz yazarı Tim Rice (Tim Rice) ile birlikte Jesus Christ Superstar ve Evita'yı yazdı; diğer eserleri arasında Cats ve The Phantom of the Opera (Operadaki Hayalet) vardır.

Pantomim ve Edinburgh Fringe

Çok İngiliz bir gelenek de pantomime'dir (pantomime, pantomim). Noel'de birçok tiyatro bir “panto” sahneler: bir masala dayanan, şarkılı, bütün aile için hazırlanmış eğlenceli bir komedi. Geleneksel karakterlerden biri, bir erkeğin canlandırdığı yaşlı bir kadın olan the Dame'dir (the Dame). Çoğu zaman tek bir kostümü paylaşan iki oyuncunun canlandırdığı bir pantomim atı ya da ineği de olur. Seyircinin de yüksek sesle katılması beklenir: kötü adam kahramanın arkasından sinsice yaklaştığında herkes “He's behind you!” (“Arkanda!”) diye bağırır.

Her yaz İskoçya'nın başkenti, aslında bir grup sanat ve kültür festivalinden oluşan Edinburgh Festival'e (Edinburgh Festival) ev sahipliği yapar. En büyüğü ve en bilineni Edinburgh Festival Fringe'dir (Edinburgh Festival Fringe), kısaca “the Fringe”. Çoğunlukla tiyatro ve komedi gösterilerinden oluşur ve gösterilerin çoğu deneyseldir. İngiliz komedisinin ve televizyon komedisinin tarihi için Boş Zaman ve Gezilecek Yerler bölümüne bakın.

Fringe davetsiz başladı. Edinburgh Uluslararası Festivali ilk kez 1947'de yapıldığında, davet edilmemiş sekiz tiyatro topluluğu yine de geldi ve festivalin “fringe”inde, yani kıyısında, kenarında gösteri yaptı. “Fringe theatre” (küçük, deneysel tiyatro) terimi de buradan gelir.

En önemli tiyatro ödülleri, her yıl Londra'da en iyi yönetmen, en iyi erkek oyuncu ve en iyi kadın oyuncu gibi kategorilerde verilen Laurence Olivier Awards'tır (Laurence Olivier Awards). Ödüller adını, her şeyden önce pek çok Shakespeare rolüyle hatırlanan İngiliz oyuncu Sir Laurence Olivier'den (sonradan Lord Olivier) alır.

Sanat: kraliyet portrelerinden Turner Prize'a

Orta Çağ'da sanatın büyük kısmının konusu dinîydi: kilise duvarlarına yapılan resimler ve dinî kitaplardaki resimlemeler. Bunların çoğu Reform'dan (Reformation) sonra yok edildi, ama ardından zengin aileler başka türden resim ve heykeller toplamaya başladı.

16. ve 17. yüzyıllarda Britanya'da çalışan ressamların çoğu başka ülkelerden geliyordu. Henry VIII'in portresini yapan Hans Holbein (Hans Holbein; bkz. Tudorlar) ve Charles I'in portresini yapan Sir Anthony Van Dyck (Sir Anthony Van Dyck; bkz. Stuartlar) bunlara örnektir. Yerli İngiliz sanatçılar, özellikle portre ve manzara ressamları, ancak 18. yüzyıldan itibaren tanınmaya başladı.

İngiliz ve uluslararası sanatçıların eserlerini ülkenin dört bir yanındaki galerilerde görebilirsiniz. Londra'da The National Gallery, Tate Modern ve Tate Britain; Cardiff'te National Museum (Ulusal Müze); Edinburgh'da ise Scottish National Gallery (İskoçya Ulusal Galerisi) vardır.

Turner Prize (Turner Prize, Turner Ödülü), çağdaş sanatı (bugün üretilen sanatı) kutlamak için 1984'te başladı. Adını ressam Joseph Turner'dan alır. Her yıl dört eser kısa listeye girer ve Tate Britain'de sergilenir, ardından kazanan açıklanır. Görsel sanatlardaki en saygın ödüllerden biri olarak görülür. Geçmiş kazananlar arasında Damien Hirst ve Richard Wright vardır. Turner'ın kendisi de, 2020'den itibaren tedavüle çıkan Bank of England'ın (İngiltere Merkez Bankası) plastik 20 sterlinlik banknotunda, resimlerinden biriyle birlikte yer alıyor.

Bir bakışta ressamlar ve heykeltıraşlar

Mimari: Norman kalelerinden gotik canlanmaya

Britanya'nın binaları zengin ve çeşitlidir. Bu resim, her dönemin başlıca üslubunu gösteriyor:

• Orta Çağ: pek çok katedral ve kilise inşa edildi ve bunların birçoğu hâlâ ayakta; örneğin Durham, Lincoln, Canterbury ve Salisbury katedralleri. Tower of London'daki (Londra Kalesi) White Tower (White Tower, Beyaz Kule), bir Norman kale burcunun (sağlam bir merkezî kule) güzel bir örneğidir; onu Fatih William (William the Conqueror, William I) yaptırdı.
• Kır konakları: kırsal kesim daha huzurlu hâle geldikçe ve toprak sahipleri zenginleştikçe evleri de görkemlileşti. Derbyshire'daki Hardwick Hall (Hardwick Hall) gibi büyük kır konakları ortaya çıktı ve İngiliz bir mimari üslup gelişmeye başladı. Hardwick Hall, camın lüks olduğu 1590'larda yapıldı ama çok sayıda penceresi var; yöre halkı onun için bir tekerleme uydurdu: “Hardwick Hall, more glass than wall” (Hardwick Hall'da duvardan çok cam var).
• 17. yüzyıl: Inigo Jones (Inigo Jones), Greenwich'teki Queen's House'u (Queen's House, Kraliçe'nin Evi) ve Londra'da Whitehall'daki Banqueting House'u (Banqueting House, Ziyafet Salonu) tasarlarken klasik mimariden (antik Yunan ve Roma binaları) ilham aldı. Aynı yüzyılın ilerleyen yıllarında Sir Christopher Wren (Sir Christopher Wren), Avrupa'da moda olan zengin süslemeli üslupların İngiliz bir biçimini yarattı; en bilinen örneği yeni St Paul's Katedrali'dir (bkz. Stuartlar). Banqueting House yalnızca ziyafetler için değildi: 1649'da Charles I hemen önünde idam edildi.
• 18. yüzyıl: daha sade tasarımlar moda oldu. İskoç mimar Robert Adam (Robert Adam), Birleşik Krallık'ta, Avrupa'da ve Amerika'da mimari üslupları biçimlendirdi. İskoçya'daki Dumfries House'ta (Dumfries House) olduğu gibi, binaların dışının yanı sıra içlerini de tasarladı. Fikirleri başka yerlerin yanı sıra Bath'teki mimarlara da ilham verdi; oradaki Royal Crescent (Royal Crescent) güzel bir örnektir. Ancak onu aslında John Wood the Younger (Genç John Wood) tasarladı. Adam'ın fikirleri yalnızca Bath'taki mimarları etkiledi; yani onu Adam'ın inşa ettiğini düşünmeyin.
• 19. yüzyıl: Orta Çağ'ın gotik (gothic) üslubu yeniden moda oldu. Şehirler büyüdükçe Parlamento binası (Houses of Parliament), St Pancras İstasyonu (St Pancras Station) ve Manchester ve Sheffield gibi şehirlerin belediye binaları gibi pek çok büyük kamu binası bu üslupta yapıldı.
• 20. yüzyıl: Sir Edwin Lutyens (Sir Edwin Lutyens), Britanya İmparatorluğu'nun her yerinde etkili oldu. Hindistan'ın hükümet merkezi olarak Yeni Delhi'yi (New Delhi) tasarladı. Birinci Dünya Savaşı bittiğinde, Whitehall'daki Cenotaph (Cenotaph) dahil dünyanın birçok yerinde savaş anıtları tasarladı. Ulusal Remembrance Day (Anma Günü) töreni her yıl burada, Kraliçe, siyasetçiler ve yabancı büyükelçilerin katılımıyla yapılır (bkz. Gelenekler ve Görenekler).
• Bugün: modern İngiliz mimarların kurduğu firmalar, Birleşik Krallık'ta ve dünyanın dört bir yanında büyük projeler üstleniyor. Bilinmesi gereken üç isim: Sir Norman Foster (Sir Norman Foster, 1935 doğumlu), Lord Richard Rogers (Lord Richard Rogers, 1933 doğumlu) ve Dame Zaha Hadid (Dame Zaha Hadid, 1950–2016). Hadid'in firması onun ölümünden sonra da çalışmalarını sürdürdü. Eserlerini görmüş olabilirsiniz: Foster yeni Wembley Stadyumu'nun tasarımında yer aldı (bkz. Spor), Rogers bugün The O2 olarak bilinen Millennium Dome'u tasarladı, Hadid ise Londra 2012 Olimpiyatları için Aquatics Centre'ı (Su Sporları Merkezi) tasarladı.

Bahçeler ve peyzaj tasarımı

Britanya bahçeleri ve peyzajlarıyla da binaları kadar gurur duyar. 18. yüzyılın büyük ismi Lancelot “Capability” Brown'dur (Lancelot 'Capability' Brown). Kır malikânelerinin parklarını geniş çimenlikler, ağaç kümeleri ve göllerle yeniden biçimlendirdi; böylece bu alanlar, sanki kimse planlamamış gibi doğal görünüyordu. Toprak sahiplerine arazilerinin büyük “capabilities” (olanakları) olduğunu söylemesiyle bilinirdi; lakabı da buradan gelir. Daha sonra Gertrude Jekyll (Gertrude Jekyll) sık sık Lutyens ile birlikte çalıştı ve onun tasarladığı evlerin çevresinde rengârenk bahçeler yarattı.

Bahçeler bugün de İngiliz evlerinin önemli bir parçasıdır. Her yıl Chelsea Flower Show (Chelsea Flower Show, Chelsea Çiçek Fuarı), Britanya'dan ve dünyanın geri kalanından bahçe tasarımlarını sergiler.

Tasarım ve moda: mobilyadan mini eteğe

Britanya pek çok büyük tasarımcı yetiştirdi. Farklı alanlarda öne çıkan üç isim ve yakın dönemden üç moda tasarımcısı:

Bu isimlerin her birinin bir hikâyesi var. Mary Quant, mini eteği 1960'ların Londra'sında moda hâline getirdiği için çoğu zaman “mini eteğin annesi” diye anılır; ama onu aslında kimin icat ettiği tartışmalıdır. Westwood 1970'lerde punkı modaya taşıdı; bu da yukarıdaki müzik kısmında geçen punk akımıyla bağlantılıdır. Conran ise 1964'te Habitat mağazasını açarak modern tasarımı sıradan evlere getirdi.

Edebiyat: Nobel ödülleri, Sherlock Holmes ve Harry Potter

Britanya edebiyatının uzun ve çok saygın bir geçmişi vardır. Birkaç İngiliz yazar Nobel Edebiyat Ödülü'nü (Nobel Prize in Literature) kazandı; bunlar arasında romancı Sir William Golding (Sir William Golding), şair Seamus Heaney (Seamus Heaney) ve oyun yazarı Harold Pinter (Harold Pinter) vardır.

Bazı yazarlar ise popüler kurgu eserleriyle sevilir. Dünyanın her yerinde insanlar Agatha Christie'nin polisiye öykülerini okur; Ian Fleming (Ian Fleming) de romanlarında James Bond'u (James Bond) yarattı. 2003'te JRR Tolkien'in (JRR Tolkien) The Lord of the Rings (Yüzüklerin Efendisi) adlı eseri, oylamayla ülkenin en sevilen romanı seçildi.

Man Booker Prize for Fiction (Man Booker Prize for Fiction, Man Booker Roman Ödülü), 1968'den beri her yıl Commonwealth (İngiliz Milletler Topluluğu), İrlanda ya da Zimbabve'den bir yazarın en iyi romanına verilir. Kazananlar arasında Ian McEwan, Hilary Mantel ve Julian Barnes vardır.

Bir bakışta yazarlar

Bu yazarlardan bazılarının bir hikâyesi var. Scrooge, Dickens'ın A Christmas Carol (Bir Noel Şarkısı) eserinin ana karakteridir; Mr Micawber ise sürekli bir şeylerin “turn up” edeceğini (çıkıp geleceğini) söyleyip duran David Copperfield karakteridir. Conan Doyle Edinburgh'da tıp okudu; Sherlock Holmes'un keskin gözlem gücünün hocalarından biri olan Dr. Joseph Bell'den esinlendiği söylenir. Evelyn Waugh ise bir erkekti; işleri daha da karıştırmak için ilk eşinin adı da Evelyn'di ve arkadaşları onlara “He-Evelyn” (Erkek Evelyn) ve “She-Evelyn” (Kadın Evelyn) derdi.

İngiliz şairler: Beowulf'tan Poets' Corner'a

İngiliz şiiri dünyanın en zengin şiir geleneklerinden biridir. Dönem dönem şöyle:

• Anglo-Sakson dönemi: uzun şiir Beowulf, canavarlarla savaşan bir kahramanı anlatır. İnsanlar onu bugün hâlâ modern İngilizceye çeviriyor.
• Orta Çağ: bu dönemden kalan şiirler arasında Chaucer'ın Canterbury Tales'i (Canterbury Hikâyeleri; bkz. Orta Çağ) ve Kral Arthur'un (King Arthur) sarayındaki bir şövalyeyi anlatan Sir Gawain and the Green Knight (Sir Gawain ve Yeşil Şövalye) vardır.
• Shakespeare: oyunlarının yanı sıra, tam olarak 14 dizeden oluşması gereken şiirler olan pek çok sone (sonnet) ve birkaç uzun şiir yazdı (bkz. Tudorlar).
• Protestan fikirler yayıldıktan sonra: bazı şairler ilhamını dinden aldı; örneğin Paradise Lost'u (Kaybolmuş Cennet) yazan John Milton (John Milton). Bu eseri yazdığında kör olduğu için şiirin tamamını yüksek sesle söyledi, başkaları da yazıya geçirdi.
• Doğadan ilham alanlar: William Wordsworth (William Wordsworth) gibi şairler. Sir Walter Scott (Sir Walter Scott) şiirlerini İskoçya'ya ve İskoç–İngiliz sınırı boyunca uzanan toprakların eski hikâye ve şarkılarına dayandırdı. Çoğu İskoçya'da geçen romanlar da yazdı.
• Şiirin çok popüler olduğu 19. yüzyıl: William Blake ve John Keats; Lord Byron ve Percy Shelley; Alfred Lord Tennyson; ve evli çift Robert and Elizabeth Browning (Robert ve Elizabeth Browning).
• Birinci Dünya Savaşı: pek çok şair savaşta gördüklerini ve hissettiklerini yazdı; örneğin Wilfred Owen (Wilfred Owen) ve Siegfried Sassoon (Siegfried Sassoon).
• Daha yakın dönem: sevilen şairler arasında Ted Hughes, John Masefield, Sir John Betjeman ve Sir Walter de la Mare vardır.

En ünlü şairlerin birçoğu Westminster Abbey'deki Poets' Corner'da (Poets' Corner, Şairler Köşesi) gömülüdür ya da orada bir anıtları vardır.

Tanımanız gereken beş şiir

Beş şiiri bilmekte fayda var; size bir dize verilip onu kimin yazdığı sorulabilir. Yalnızca her birinin nasıl başladığını ve şairin kim olduğunu tanımanız yeterli:

Bu şiirlerden ikisi gerçek anlara bağlıdır. Wordsworth'ün nergisleri gerçekti: 1802'de o ve kız kardeşi Dorothy, Lake District'te (Göller Bölgesi) Ullswater gölünün kıyısında uçsuz bucaksız bir nergis örtüsü gördü. Owen, Birinci Dünya Savaşı'nın bitmesinden bir hafta önce, 4 Kasım 1918'de öldürüldü; annesi oğlunun ölüm haberini veren telgrafı, barışı kutlamak için kilise çanlarının çaldığı Ateşkes Günü'nde (Armistice Day) aldı.

Tekrar: kimler aynı dönemde yaşadı?

Bu bölümdeki besteciler, ressamlar ve yazarları tek bir zaman çizelgesine yerleştirmek, onları hatırlamayı kolaylaştırır. Örneğin Jane Austen, Turner ve Constable birbirine bir yıl kadar arayla doğdu; Elgar, Holst ve Conan Doyle'un üçü de 1930'lara kadar yaşadı.

Bölüm özeti

Geri: Modern ve Gelişen Bir Toplum